Programma

Modulo 1 – Paesaggio e territorio italiano nel cinema moderno e contemporaneo.
Verranno discussi film in cui il paesaggio non si limita a svolgere il ruolo di mero scenario, ma assume una rilevanza anche dal punto di vista della narrazione e del rapporto che con esso instaurano i personaggi. Dalle colline toscane di Io ballo da sola di Bernardo Bertolucci ai luoghi di Cesare Pavese in Quei loro incontri di Straub e Huillet, dalle periferie di L’imbalsamatore e Dogman di Garrone alle scintillanti acque di Lampedusa in Respiro di Crialese, dalla via Aurelia percorsa in auto nel Sorpasso di Risi alla campagna contadina di L’albero degli zoccoli di Olmi, dalle spiagge vacanziere di Sapore di mare di Vanzina alla Bassa Padana di Ossessione di Visconti.

Modulo 2 – Le città del cinema, le città nel cinema
Gli spazi urbani, con le loro topografie tentacolari, la rete di strade intersecantesi, la relazione tra le linee orizzontali e la verticalità degli edifici, sono state e sono tra i luoghi prediletti del cinema. In questo incontro ci soffermeremo sulle città più note e turistiche (Roma, Venezia, Napoli, Palermo, Firenze, Milano), ma anche su quelle la cui collocazione e dimensione ne fa degli esempi della provincia italiana (la Parma di Bertolucci, la Rimini di Fellini, la Mantova del Portaborsedi Luchetti, la Ravenna trasfigurata del Deserto rosso di Antonioni). Alla Roma sfavillante di La dolce vita di Fellini e La grande bellezza di Sorrentino, si affianca quella quasi metafisica dell’EUR nel Conformista di Bertolucci, nella Decima vittima di Petri e ne L’ultimo uomo della terra di Ragona. La Milano del boom economico di Rocco e i suoi fratelli di Visconti, quella che fa da sfondo alla lotta tra crimine e forze dell’ordine nel cosiddetto poliziottesco, quella raffinata e altoborghese di Io sono l’amore di Guadagnino: sono alcune delle “immagini” che vedremo di questa città. Ci soffermeremo poi su come il cinema internazionale mette in scena le città italiane, in una raffigurazione spesso vittima degli stereotipi e dei luoghi comuni: la capitale di Vacanze romane di Wyler o di Angeli e demoni di Howard, Venezia in Indiana Jones e l’ultima crociata di Spielberg o nel capitolo della saga di 007 Casino Royale, Firenze in Camera con vista di Ivory e in Ritratto di signora della Campion, con Nicole Kidman.

Modulo 3 – Come il cinema mette in scena gli spazi dell’arte: musei, mostre, gallerie.
In questo incontro, meno incentrato sul nostro Paese, metteremo in luce un aspetto poco indagato: come il cinema mette in scena i luoghi dell’arte. Musei, gallerie d’arte, esposizioni sono teatro di situazioni tra le più disparate in cui la relazione tra il visitatore e le opere rappresentate assume contorni differenti. Dal divertissement di Una notte al museo di Levy all’assurda visita alla Biennale di Venezia di Sordi e consorte nell’episodio Le vacanze intelligenti di Bolognini, dall’inquieta sensualità di Vestito per uccidere di De Palma al mistero di La donna che visse due volte di Hitchcock, dalla vertigine di fronte all’opera d’arte in La sindrome di Stendhal di Argento alla folle corsa nei corridoi del Louvre in Bande à part di Godard, ripresa da Bertolucci nel suo The Dreamers; visiteremo assieme una sorta di ipermuseo, passando, nel nostro percorso virtuale, da una sala del Tate Modern di Londra (Match Point di Woody Allen) a una del Guggenheim Museum di New York (I pinguini di Mr. Popper di Waters), dal Reina Sofia di Madrid (Basquiat di Schnabel) al Museo Diego Rivera di Città del Messico (in un episodio della serie Sense8 dei fratelli Wachowski).